南藝大第十一屆材質系畢業展《少年做眠夢》．醉美空間篇
文、圖／黃宜婷 2020-05-15
由國立臺南藝術大學（簡稱南藝大）材質創作與設計系所舉辦的第十一屆畢業展《少年，做眠夢》，於2020年5月9日至5月31日分別在高雄西子灣隧道與台南市的「醉美空間 Aglow Space」藝文中心展出作品，透過不同的展區劃分來表現「擊」與「駐」兩種狀態的兼容並蓄，在溫柔與狂野之間流動，而今日筆者來到的是有三十位參展者以「駐」為題的「醉美空間」展區。
▲醉美空間入口與涴莎藝術展演中心
「醉美空間」於2014年5月籌設，委託相鄰的涴莎藝術展演中心經營管理。而涴莎創辦於2005年，最初以古典音樂類型為主，至2011年為延伸戲劇、舞蹈和多媒體藝術表演等增設永華館，成為一個多元的展演空間。而無論是涴莎還是醉美空間，其建築物外觀都採取歐式洋房建築風格，每一樓的梯形飄窗外都帶有蜿蜒花葉的黑色鐵窗欄杆，在光是走路也會大汗淋漓的炎熱的夏季裡，清一色的白色外牆只是遠望都能帶給人消暑的清爽感。
▲醉美空間1樓空間
走進室內，豐富多彩的裝潢設計和風格多樣的各式配件、懸掛畫作、拼貼與壁畫，在柔和的橘黃色燈光映照下，如同其名「醉美」一般，讓人不自覺沉浸，醉心於它的柔美之中。平時地下一樓、二至五樓作為展設空間租給藝術家辦展，一樓則作為咖啡廳供顧客休憩使用，一旁還有一整櫃的書籍可以打發時間。坐上柔軟的沙發在室內吹著冷氣，沐浴在窗邊灑入的陽光下，點上一杯咖啡，享用帶有甜橙清香的酸甜慕斯，所謂歲月靜好不過就是如此。
▲《少年，做眠夢》展區和參展者名單
▲多樣媒材與創作：繪畫、工藝、裝置、影片
本次展覽結合多樣複合媒材，透過對新世界的想像，創造奇異玄幻的造型物件，並順應醉美的場域特性，在每一層樓帶給觀者不同的視覺與聽覺感受，積極表現藝術家保有自我意識，對環境的反饋以及與時代對話的意圖。展覽作品除了靜態的繪畫、工藝、將環境納入場佈的裝置，也有展現行為藝術的影片，並設計結合掃描QR Code、Google的應用程式「Cardboard」試圖為觀者帶來簡略的VR體驗，顯現出當代藝術與紀錄影像、科技的跨域特質。沒有網路吃到飽的觀眾也不用擔心無法看到影片，該空間有免費的wifi連結供大家使用。
▲顏廷諾《賽基的夢》結合空間場域特性展出
在這裡，從各種形式、材質與功能性質的結合表現，可以感受到創作者運用想像來表達概念和感受的方式多麼多元。像是結合迴旋樓梯特性，在每層樓樓梯轉角處展示的顏廷諾《賽基的夢》，作品內容包含黑白素描海報與影片，讓觀者透過掃描QR Cord並運用紙盒裝置在手機上觀賞影片，隨著樓層的爬升，來不斷獲取下一階段故事的進展，強烈刺激著觀眾的好奇心與一探究竟的慾望。
▲林筱容《森林之中》全景與部分放大圖
▲黃雪溱《我與我》
▲鍾妮楨《Wounds》
有些作品讓人迸發無限想像，如林筱容《森林之中》，那無數的孔洞與蜂窩狀般的迴旋環繞彷彿帶人進到另一個奇幻世界；有些則結合自身經驗帶有濃烈的情感，如黃雪溱《我與我》，桌上擺放的每一封信都涵蓋著情真意切、有著飽滿情緒的文字，讓讀者為其牽動心魂，時而緊張哀勳，時而溫暖窩心；有些則以強烈的視覺震撼，來震設觀者的五官，讓人感受到議題的深刻，如鍾妮楨《Wounds》結合攝影照片、影片與複合媒材的裝置，讓觀者一進入該空間，就不自覺被牆面上帶有大片稀稀落落的紅色抓痕、腳印的布所吸引焦點，布面上如葉片般開合的生物更如吸血蟲般帶給人一種詭譎的氛圍。多變的作品意象讓觀眾不斷穿梭在各個時空，在腦袋裡淃漣起股股波濤，給予思想衝擊並自然而然地引發想像，再加上該展覽所設計的互動猜謎體驗，令人不亦樂乎。
▲遊戲規則
最初踏入二樓時，展覽的負責人員便給予觀眾講解展覽意象與遊戲規則；每一層樓的藍灰色作品名牌旁皆有個紅色為底的小圖，透過在此拿到的紅色透明色卡遮掩圖案，即可辨別在紅圖上的圖案輪廓，再透過這不同模樣的圖案，以此為線索觀察四周，便可循序漸進找到貼紙所在之處。在觀賞作品的同時，集滿五枚貼紙貼在展覽手卡上，最後回到二樓櫃檯並在FB上打卡，即可獲得抽獎資格，將該樓牆面架子上琳瑯滿目又誠意十足的手工藝品帶回家！
▲ 2樓展覽人員櫃台和牆上精美獎品
《少年，做眠夢》於5月17日下午兩點將在醉美空間舉辦開幕茶會，而5月23日至24日在此空間有開設裝楨工作坊與絹印工作坊，而另一邊的西子灣展區，在西子灣隧道則有傲少年市集活動。想從忙碌的生活中稍作休息，逃脫到不同的世界冒險嗎？這裡或許是個不錯的選擇！
黃宜婷 | 國立臺南藝術大學藝術史評與古物研究碩士班
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