觸碰真實的感動，與文化親密連結
文／許珉佑 圖／藝術推廣處 2020-05-15
有時不禁好奇，什麼是獲取知識最有效的方式，如果有，那大概就是：親身經歷，實際體驗吧！
這學期的樂齡課程裡有一堂課名為：「在地生活與創意」，講述著人們在不同地域的文化發展與居住特色，為了讓學員們更深入體會，這次安排了校外教學，由邱宗成老師帶領樂齡學員前往台灣原住民族文化園區、禮納里-脫鞋子部落與蜻蜓雅築珠藝工作室，現在就跟著我們一起來看看吧！
第一站來到了位在屏東的原住民文化園區，等待著我們的館內工作人員，身著各自部落傳統服飾，哼唱著他們的自創歌曲，用舞蹈迎接我們的到來，也邀請大家站起來，一同隨著節奏舞動，感受他們的熱情與活力。欣賞完表演，學員們欣賞著候車亭的原住民族圖騰彩繪，並準備搭乘接駁車前往園區內下個地點──排灣族的石板屋。
▲（左）入園合照（右）表演者以舞蹈迎接我們到來
邱宗成老師向我們介紹房子的特色以及作用，為什麼要在房子上放石頭等緣故和來由，也詢問眾人能不能察覺哪一棟是首領的房子，經過老師解釋，原來首領家前一定會有一塊方便招集族人的空地，作為集會商討事情使用，而且坐落在部落的中央，戰略位置上是能夠被周圍的房屋所包圍保護。進來內部之後，發現屋內空間比想像中來的大且寬敞，可惜平時還會有租借傳統服飾的服務，因為疫情關係暫不開放。大家坐在狹長的房子內，一邊聽著老師訴說這裡的故事，一邊想像著自己居住在石板屋內。就算是現代，不同的人文風情、環境和氣候仍舊影響著我們的建築氛圍，好比在台灣為了因應多雨的生活，便發展出了騎樓；又好比在地狹人稠的都市裡，雖然不能夠獲得太大的坪數，但是卻還是會希望擁有一塊陽台能夠放鬆身心，可看出現代人對於生活品質的要求不斷提升。
▲（左）接駁車被我們包下（右）老師講解房屋特色
參觀完房屋後，我們來到了一座廣場，坐在廣場的石階上欣賞著表演者的歌舞。每個族群都擁有自己的故事，但在外來文化及世代交替的影響下卻逐漸流失，這也是為什麼政府開始重視傳統文化的保存與再生，因為那便是我們建立起身分認同的重要因素。但單純將文化資產保存是不夠的，我們更要用行動去讓記憶流傳，於是這群人便在傳統舞蹈的基礎上，加入了現代歌曲的節奏，讓人更能夠在接觸的同時，不會感到太過陌生，這就是所謂文化的創新吧。
午餐過後，我們前往下一個地點──禮納里-脫鞋子部落，這裡是98年莫拉克風災的受災原住民部落，政府協助搭建的永久屋部落，聚集了瑪家鄉瑪家村、霧台鄉好茶村及三地門鄉大社村，涵蓋了魯凱族與排灣組。當時居民們希望夠以自己的力量建築房屋，但是政府礙於政策及安全考量而拒絕，創造力豐富的部落同胞便從建築外觀下手，不管是木雕、圖騰彩繪甚至是象徵地位的圖案，都蘊含了豐富的文化底蘊，也讓我實在佩服這群人的傳統工藝技術，可不是我這個小菜鳥能夠觸及的。在欣賞這些建築特色的同時，也別忘了尊重當地居民，可別打擾到別人了！
▲步行走過社區
說到原住民的工藝之美，怎麼能不提到琉璃珠呢！來到蜻蜓雅築工作室，從踏入庭園那一刻，便能看見彩虹灑落在大地的眼淚，在陽光照射下格外動人，不僅僅是步道，連洗手台、吊燈都以琉璃珠做構成，跳脫了以往飾品的既定印象，而跟生活有了更親密的連結。這一次要來讓學員們體驗做琉璃珠，先選想要的圖案，然後用白色玻璃管製作內核，再將不同顏色的玻璃條以高溫融化，就能像麥芽糖一般附著在表面，最後只要插進沙子裡降溫，手工製作的琉璃珠就完成了。這間工作室的二樓就是咖啡廳，能夠讓體驗結束的學員在此稍作休息，同樣被琉璃製品包圍著，在了解製作過程之後，相信學員們就能用嶄新的眼光去看待這些藝術品了。
▲學員認真學習的模樣
▲琉璃珠製作
夕陽餘暉下，旅程逐漸來到尾聲，我們能夠從課堂上聽取知識，但唯有觸碰過，實際去了解，我們才能夠對這樣的文化產生情感的連結，並著迷於其中，這也是為什麼我們應該要努力的續存這些文化資產，讓我們的下一代，也能夠體會到我們的感動。
許珉佑 | 國立臺南藝術大學材質創作與設計系
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